> Mélangeant avec finesse rock et new-wave, Shout Out Louds s'impose comme un des groupes majeurs d'une nouvelle scène nordique en pleine ébullition. Un 3ème album réalisé par Phil Ek (Fleet Foxes, The Shins, Band Of Horses). Retrouvailles avec une ambiance rock & fresh. <
> Lonnie Linston Smith mène carrière en tant que leader depuis 30 ans. Ses arrangements uniques en font l’une des plus grandes figures de la musique noire américaine des seventies. En 1968 c’est Pharoah Sanders qui le réclame et Lonnie Liston Smith fera au Fender Rhodes les plus beaux albums du saxophoniste. Puis début 70, c’est Miles Davis qui vient le chercher pour jouer sur On the Corner et Big Fun. En 1973 il forme les Cosmic Echoes. Mais c'est avec l’album Expansion qu'il explose en 1975, l’originalité de ce disque étant un très subtil mélange de jazz et de groove. Monstrueux sur scène et immanquable ! <
> Coup d'envoi à l'Ubu avec la soirée du jeudi 23 septembre... Remise en route, hésitante soit, mais finalement excellente. Le projet psyché-drone de Sonic Boom nous promet un paradis de larsens, le co-fondateur de Spacemen 3 a récemment réactivé Spectrum qui est un projet à base de chansons avec des parties voix, alors que EAR est son projet sur le son avec beaucoup d’improvisation. Si sur scène Sonic Boom est maitre à bord, son groupe dompte avec puissance les convulsions du son pour un décollage infini. Album à venir Spectrum On The Wings Of Mercury. <
> Un zeste du rock sans doute très envoûtant de Lady Jane mêlant les slides du gun club aux déflagrations bruitistes de Sonic Youth et un soupçon du rock très "old school" de The Standells originaire de Los Angeles, groupe formé en 1962... <
> Passons sur Rio Cinéma Orchestra et son exploration de bandes originales imaginaires, inspirées des années 60 et 70 pour se concentrer sur Asaf Avidan & The Mojos, un groupe israélien tout simplement ébouriffant. Poor Boy Lucky Man est leur deuxième album. Une voix, il est vrai, impressionnante et équivalente à ce qu'on aimait dans Janis Joplin. Un style inspiré et une atmosphère live intense, mais quelquefois l'ensemble paraît tenir à un tout petit fil. Heureuse découverte. <
> C'est entre électro et punk que We Are Wolves fait tanière... L'apéritif ayant duré avec plaisir trop longtemps, nous avons hélas manqué Warpaint un quartet féminin expérimental rock arty de Los Angeles. <
> Venu voir Chapelier Fou génial bidouilleur électronique et virtuose du violon, me voilà à côté de la plaque, arrivé après la bataille et lancé dans une découverte de Dan le sac Vs Scroobius Pip que j'avorte au 3e morceau, deux lascars au look décalé mettent le feu avec une poésie déclamée sur des sons électro hip-hop. <
> James Chance & Les Contorsions. Le sax maniac accompagné de 3 musiciens rennais est de retour avec The Fix Is In un album qui n'a jamais accosté nos contrées. Il revisite ses influences jazz, entre be-bop orchestral et hard bop virant free... En fin de set de la première partie, un très bon morceau de LEO (88MAN). <
> En duo avec le Professeur Inlassable, sortait en 2007 "Yellow Gauze". Aussi bien influencé par le hip-hop que par le gospel, le funk ou le jazz, cet album évoquait une vision musicale kaléidoscopique, chaleureuse et résolument urbaine. Aujourd'hui Bibi Tanga est devenu un groupe. Avec les Sélénites, "les habitants de la lune", ils sortent l'album "Dunya" début 2010. Outre la bonne humeur partagée entre le groupe et le public, quel plaisir de reconnaître "Ayo" et "It's the earth that moves". Encore un souvenir des Transmusicales. <
> Leur second album s'intitule "No More Heroes" et possède un son plus agressif ; un canevas musical mêlant hip-hop, dubstep, prog-rock, afrobeat et folk musique. Solillaquists of Sound, premiers instants parfaits : notamment les accords de Billie Holiday en intro de "New Sheriff in Town" comme en décembre 2009. Afrodizz, un funk puissant mâtiné d'afrobeat urbain à peine perçu mais à suivre. <
> Originaire de Roumanie mais installée à Berlin, Ruth Maria Renner alias Miss Platnum se faisait remarquer il y a deux ans avec son délirant single "Give me the food"... Vendredi soir à l'Ubu non loin de l'apocalyptique "je me morfondrais bien" et du jouissif "il fallait quand même le revoir" cet équilibre du R'n'B et du tempo tsigane. Me rappelant les Transmusicales passées. <
> The Night Of The Hunter Project nouvelle version aux accents jazz et rock de la bande originale du film éponyme. Désormais en quintet, Thee Silver Mt. Zion Memorial Orchestra revient avec un sixième album en continuant d'explorer des territoires punk, blues, psyché et folk. "1 000 000 Died To Make This Sound" et "Mountains made of steam" pour me rappeler que nous sommes bien le trentième du mois de la guerre... Que le concert à Nantes il y a deux ans était une belle claque. Que ce jour de naissance est aussi un jour où rien ne se distingue clairement. <
> Scène implantée à Londres et décrite comme anti-folk, nu-folk ou folk-pop, Noah & The Whale propose un album concept construit comme un scénario cinématographique à travers ce thème universel du déclin et de la renaissance. Entre deux tasses à boire, on reprend l'air grâce aux reprises du premier album "Peaceful, The World Lays Me Down" (2008). <
> Emily White Jane, aussi sombre qu’aérien, porté par une voix grave et sensuelle, le folk de la Californienne correspond assez bien à cette soirée doucement pluvieuse... <
> The Heavy, un passé voué aux sampling et un présent rempli de guitares, basses, batteries déchaînées, des goûts musicaux schizophrènes. Manqué cet été à Pully For Noise et mieux apprécié en 2006 sur la scène du Hall 9 (bon là, il faut dire que nous parlions de toute autre chose à côté du bar et loin derrière la foule). <
> Kid Congo and The Pink Monkey Birds, membre fondateur du Gun Club, ce représentant de l'underground new-yorkais est aussi connu pour avoir joué avec Nick Cave ou The Cramps... De Turquie où je vois Nildem, de Rennes où je vois Dragonbane, je file vers New-York pour une brûlure rock de Noël. <
> The Horrors, c'est complet ! Retour fracassant du groupe avec l'album 'Primary Colours' produit par le mythique Geoff Barrow de Portishead ; le son est froid et épais, traversé de guitares larmoyantes et de claviers crépusculaires. Attention c'est Dimanche... ouverture des portes à 19h00. Et ça rappelle surtout exactement la même période il y a 3 ans. <> The Horrors, c'est complet !
> Matt Bauer, un petit bijou de minimalisme folk. Mariee Sioux, nouvelle voix de la scène indie-folk californienne qui nous livre chaque morceau basé sur des développements incantatoires, des arpèges mêlés à un flot ininterrompu de mots chuchotés... <